Hécube, pas Hécube

Ça commence par une répétition. Je me méfie un peu. Ce théâtre dans le théâtre a quelque chose d'un peu convenu, je me demande où Tiago Rodrigues veut nous emmener. Les comédiens rient entre eux. Peut-être qu'ils cherchent à instaurer une ambiance particulière. Et puis le spectacle bascule. Hécube n'est qu'un prétexte - magnifique prétexte - à raconter autre chose : l'histoire de Nadia, comédienne et mère, qui répète la reine troyenne le jour et se bat au tribunal le soir pour que justice soit rendue à son fils autiste, maltraité par l'institution censée le protéger. Deux femmes, deux combats, deux millénaires d'écart.

Elsa Lepoivre est extraordinaire. Elle joue avec une vérité sidérante, comme si quelque chose de viscéral, quelque chose qui n'appartient qu'à elle, traversait le texte pour venir nous atteindre directement. Les frissons sont là, les larmes aussi, dans cet entonnoir qui se resserre à mesure que le verdict approche. Le parallèle entre Hécube et Nadia est parfois trop appuyé, le texte par endroits un peu fabriqué, et on peut passer à côté de certaines strates si l'on ne connaît pas Euripide. Mais qu'importe : dans le Pas Hécube, dans cette enquête haletante et terriblement humaine, il y a quelque chose d'humainement très grand. Et ça, ça ne se rate pas.